31 marzo 2010

Cómic en proceso (uno más)

Aquí las tintas de la primera página de una pequeña historia que traigo en mente, ya veremos como nos va.

29 marzo 2010

Algunos pormenores técnicos

Una de las recompensas impagables que me dejó la elaboración del libro No haremos obra perdurable de Víctor del Real, fue -además del aprendizaje político inherente a su lectura y el ejercicio de conceptualización a partir de los textos, que de eso se trata la ilustración- fue, prosigo, la oportunidad de explorar variantes en el proceso de trabajo.

A la premisa de dibujar directamente en la computadora (cosa que había hecho muy tímidamente y sin resultados notables) añadí el apoyo de programas y objetos en 3D para aprovechar una de las novedades que Adobe incorporó en la cuarta edición de su suite creativa.

Mediante la manipulación en Photoshop de objetos (.obj) importados desde el DAZ Studio o el Sketchup, o bien a través de capturas de pantalla tomadas desde aquellos programas, pude ampliar mi espectro de dibujo y enriquecerlo con tomas, estructuras y ángulos distintos a los que suelo utilizar cuando trabajo “en automático”, lo cual fue una manera ingeniosa de romper con la tentación de mi propia inercia estilística (los colegas sabrán lo alcahuete que puede llegar a ser uno consigo mismo bajo la bandera del estilo personal).

A fin de cuentas la experiencia fue muy satisfactoria no tanto por el resultado sino por el proceso mismo, ya que en la elaboración de las 50 ilustraciones (aunque algunas no se publicaron) tuve que echar mano de documentación exhaustiva, optimización de imágenes bajadas de la red, manipulación y manejo de al menos tres programas hasta entonces desconocidos por mí, dibujo a mano alzada y un sabrosísimo etcétera que incluye el palomazo de Miguel y León con algunos bocetos que aportaron frescura bizarra a la encomienda.

Adjunto algunos screenshots sin mas explicaciones que las que ya he dado en términos generales, con la confianza de que el lector avieso sabrá entender lo que dice la interface gráfica de ese milagro tecnológico que es el Photoshop.


Un saludo

JQ

Objetos en 3D importados desde el DAZ Studio



Referencias en 3D y acabados en grises


Referencias varias a manera de collage


Acabado en base a manchones y brochazos de grises en donde el detalle y la consistencia de la figura lo aporta el delineado a lápiz


Fotos de mis manos puñet... pachonas tomadas al instante con la cámara integrada de la Mac, vía el Photo Booth


Ejemplo de estilización a partir de una referencia




Adendum al Avernum

Una segunda tanda de personajes del videojuego mentado en el post anterior, esta vez a mitad del proceso.

El trazo directo fue elaborado con una brocha texturizada imitación lápiz que tengo salvada entre mis herramientas prefijadas (o como quiera que se traduzca el término “Tool Preset” al eshpañol ); el color es un negro absoluto que adquiere matices en la gama de los grises por efecto de la presión sobre la tableta digital.


El proceso del bocetaje -según he visto en algunos tutorials en la red- es el estándar: trabajar con un preboceto para ubicar las formas básicas (una suerte de bultos con actitud) y en un layer superior ir afinando ese trazo básico hasta llegar al boceto propiamente dicho.



Suelo aplicar el color en un una nueva capa arriba del trazo y ya, pues salvo alguna textura o efectos de alto riesgo soy partidario de la economía en los layers.

En fin, ya postearé el trabajo finalizado cuando haya tiempo y ánimo. De momento me despido y me dispongo a preparar un café y rascarme las partes de mi cuerpo que ameriten ser rascadas.


Saludos












22 marzo 2010

Desde el Avernum

De entre la constelación ociosa de videojuegos, mis preferidos son los de rol o RPG, y en particular aquellos nacidos a la sombra del insuperable Diablo 2.

He jugado -o más propiamente “habitado”- Warcraft III, Torchligth, Fate, Sacred Gold, Baldurs Gate, Neverwinter Nights, Din’s Curse, Kivi's Underworld y Freedom Force, aunque este último es más bien otro cantar.

Por lo general, estos artilugios del ocio suelen entretenerme durante algunos días o semanas pero al fin y al cabo termino extirpándolos de las entrañas de mi mac. Salvo Freedom Force que es un delirante homenaje a Jack Kirby y a los cómics de la era dorada (¿o plateada?) de Marvel y salvo el Diablo 2 (les pido que se pongan de pie), al que suelo regresar con regularidad, el resto de los videojuegos me sirven solo para pasar el rato.

Total que hace algunas semanas, encontré un videojuego independiente (es decir, desarrollado al margen de las grandes compañías) que me había ahuyentado por lo francamente pinche de sus gráficos. Después de leer las buenas críticas de algunos usuarios, decidí jugarlo para desaburrirme un rato aunque sin esperar gran cosa pero -para mi mala fortuna- resulta que me enganchó como desde hacía años no lo hacía ningún otro videojuego.

Se trata de Avernum 6, del cual se puede descargar un demo muy extenso y cuyo principal mérito es sin duda el guión de su autor-escritor-programador Jeff Vogel. Se trata -en cierto sentido- de un videojuego de autor, en el que una sola mente creativa construye y decide el rumbo de su propio universo en contraposición a los grandes títulos elaborados por equipos de trabajo tan vastos que cada vez se asemejan más a los de la industria del cine.

La historia solvente y entretenida y el excelente diseño literario -por llamarle de algún modo- de los personajes hacen que, después de recorrer por un buen rato el universo de Avernum, pases por alto los diseños cuasi amateurs y el desordenado y caótico paquete gráfico.

Así, movido por el único flanco débil del juego quise hacer un homenaje a mi equipo de guerreros (Jenrrucho, Josefo Rex, Lizardo, Judas Iscariote y Ego) tal como mi mente febril los visualiza, haciendo énfasis en su personalidad y carácter.

Dibujados y coloreados Photoshop mediante, con una suite de brochas fregonsísimas que están haciendo que cada vez extrañe menos al Painter 11.


Va por ustedes, viciosos de la realidad virtual.

JQ







07 marzo 2010

Ante la duda: Pin Up

A manera de relax entre chamba y chamba, elaboré una versión a color de un personaje muy viejo y desatendido al que nunca supe bien cómo abordar.
El personaje en cuestión ya había sido desempolvado en este blog en un ejercicio de estilización de León, y fue sólo hasta ese momento que reparé en que nunca lo había dibujado a color, de manera que ciertos rasgos físicos no habían quedado claros.

Publico el proceso de estilización a partir de la versión leonesa, un close up del rostro (me gustó el gesto gandalla) y el pin up con la versión final.

Amiguito, cuando no tengas nada que decir ni quieras meterte en honduras discursivas recuerda este sabio consejo: ante la duda, un Pin Up.